+7 (812) 309-51-81
Блог
15 полезных сайтов по обучению рисованию
  1. Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

2. Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

3. Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

4. Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

5. Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

6. DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

7. Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

8. Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

9. About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

10. Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

11. Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

12. PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

13. DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

14. ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

15. 1000videourokov.ru/ — Видеоуроки рисования: романтические портреты, букеты, сельские пейзажи, пруд с кувшинками, основы штриховки.

Читать целиком
Как правильно выбрать кисти?

Виды кистей различаются по форме и материалу, из которого они изготавливаются. Каждая кисть обладает своими особыми качествами, благодаря которым можно решить ту или иную задачу при создании картины и которые важно знать при выборе кисти.

Читать целиком
10 полезных книг для творческого человека

Мы решили продолжить свою библиотеку не только имеющимися книгами, но и классной подборкой действительно полезных книг для творческих людей, которые легко можно найти в интернете.

Читать целиком
Курс по созданию векторных иллюстраций

Наш курс состоит из 8 занятий по 3 часа. На курсе вы познакомитесь с понятиями векторной и растровой графики, поймёте отличия многофункциональных программ Adobe Illustrator и Adobe Photoshop, получите практические навыки создания цифровых иллюстраций.

Этот курс для тех, кто хочет освоить современную, интересную, творческую, востребованную профессию иллюстратора с нуля. Для графических дизайнеров, которые хотят приобрести новые навыки, научиться создавать красивые цифровые иллюстрации. Для тех, кто хочет самостоятельно производить визуальный контент для блога или сайта. Для частных производителей продукции, которые хотели бы самостоятельно научиться красиво её оформлять.

  • Первый урок

На этом уроке мы создадим иллюстрации в стиле плоский вектор. Познакомимся с интерфейсом Adobe Illustrator. Изучим такие понятия, как параметры документа, панели инструментов, направляющие, простые фигуры, заливка и обводка. Свойства, применение и настройки инструментов. Стиль «плоский вектор», его актуальность и широкое применение.

Домашняя работа к первому уроку

  • Второй урок

На втором уроке мы с вами создадим своего персонажа. Изучим инструменты: создание фигур, обработка контуров, карандаш, разобрать обводку. Варианты раскрашивания объектов: заливка и быстрая заливка.

Домашняя работа ко второму уроку

 

  • Третий урок

На этом уроке мы создадим бесконечный узор. Познакомимся с особенностями и применением узоров. Изучаемые инструменты: ручка, отражение, создание узора.

Домашняя работа к третьему уроку

 

  • Четвертый урок

Четвертый урок мы посвятим созданию изображений с 3D эффектом. Инструменты: градиенты и эффекты, цифровой код цвета, слои, графические стили.

Домашняя работа к четвертому уроку

 

  • Пятый урок

На пятом уроке мы создадим открытки с помощью инструмента кисть. Инструменты: дискретная и узорчатая, простая кисти и кисть-клякса, перо, отражение, трассировка, цветовые режимы документа RGB и CMYK.

Домашняя работа к пятому уроку

  • Шестой урок

На шестом уроке мы сделаем векторный портрет в стиле поп арт. Изучим отличие вектора и растра. Научимся отделять объекты от фона в программе Photoshop. Инструменты (Illustrator): волшебная палочка, стирательная резинка, текст, способности функции Global color.

Домашняя работа к шестому уроку

  • Седьмой урок

На седьмом уроке мы создаем коллаж в программе Photoshop. Инструменты: быстрое выделение, лассо, панель HSB, слои, режимы наложения.

  • Восьмой урок

На заключительном уроке мы научимся размещать иллюстрации на мокапах. Инструменты: аэрограф, цветокоррекция, текст. Каналы продажи изображений, авторское право.

Домашняя работа к восьмому уроку

 

Как долго проходит обучение?

Обучение длится 1 месяц 2 раза в неделю по 3 часа.

Как проходит обучение?

Обучение проходит в Санкт-Петербурге в группе, которая состоит из 10 человек. На каждом занятии первую часть урока педагог проводит лекцию, показывает основные техники и приемы. А затем все приступают к практическому заданию. Каждый урок — новая работа. Будьте готовы много трудиться и выполнять домашние задания 🙂

Кто преподаватель?

Преподаватель курса Компьютерная иллюстрация – Евенко Любовь, художник-иллюстратор, микростокер: «Преподаватель английского языка по специальности, всю жизнь увлекалась творчеством, рисуя картины для друзей и осваивая графические программы по лучшим зарубежным курсам. Однажды пришёл момент, когда стало возможно сделать творчество своей профессией. Обожаю изучать что-нибудь новенькое в сфере визуального искусства и постоянно совершенствовать свои навыки. Работаю с клиентами по всему миру».

Для кого подходит курс?

— Для тех кто хочет освоить современную, интересную, творческую, востребованную профессию с нуля.

— Для графических дизайнеров, которые хотят приобрести новые навыки, научиться создавать эффектные презентации своих проектов.

— Для тех, кто хочет самостоятельно научиться оформлять свой видео контент, делать заставки, интро, анимированные вставки и элементы.

Хочу узнать подробности

Наша школа уже 4 года обучает разным направлениям. С каждым учеников мы заключаем договор на обучение.

Посмотреть больше информации о нас можно в Instagram

Отзывы о студии читайте здесь

Узнать актуальную стоимость обучения, даты наборов групп и наличие свободных мест можно по ссылкеhttp://cleverstudia.ru/courses/desktop_illustration

До встречи в Cleverstudia!

Читать целиком
Как изменить жизнь за 21 день!

Психологами установлен тот факт, что за 21 день можно привить новые привычки и таким образом улучшить качество жизни. В интернете есть множество спорных статей о том, правда ли 21 дня достаточно.

Очень много вещей мы каждый день делаем как бы на автомате. Мы всегда добираемся до работы одним маршрутом, стараемся завтракать и обедать в одно и тоже время, каждое утро пьем кофе, чтобы проснуться, первым делом с утра залазим в телефон и еще 5-10 минуток лежим под одеялом. Знакомо?

Каждые наш шаг формирует наши привычки и образ жизни. Быть может время меняться настало сейчас?

Рекомендуем к прочтению​

Мы подготовили несколько лайфахов, которые помогут привычные вещи сделать необычными.

  1. Банально, но выпивайте утром 2 стакана воды. Это обязательно делать перед приемом пищи, и даже перед тем, как вы заварите себе ароматный кофе.
  2. Делайте утреннюю зарядку. 10 минут полезных упражнений вместо 10 минут скроллинга ленты Инстаграм.
  3. Заведите дневник благодарностей и записывайте туда, что хорошего у вас было за сегодня. В самые грустные моменты вы сможете перечитывать и вдохновляться. А со временем перестанете обращать внимание на негатив.
  4. Делайте то, что давно хотели. Хотели написать картину маслом – быстрее записывайтесь. А может вы хотели заняться конным спортом? У нас одна жизнь, и привычка добавлять яркие краски в каждый день – это один из самых важных пунктов!
  5. Пробуйте что-то новое. Если на обед вы всегда заказываете себе борщ и котлетки с пюре, ведь так комфортнее и привычнее, откажитесь от этой привычки и смените рацион.

 

Это лишь малая часть действий, которая может стать первым шагом на пути к трансформации.

Выездное занятие по акварели с Валерией Головенкиной
Читать целиком
10 полезных книг по типографике и веб-дизайну

Книги будут полезны как начинающим дизайнерам, так и уже давно освоившим профессию — новые знания не бывают лишними, а в дизайне, как и любой области искусства, тренды и новинки появляются буквально каждый месяц.

1.Джеймс Феличи «Типографика. Шрифт, верстка, дизайн»

Книга посвящена типографике – искусству оформления произведений печати средствами набора и верстки, которое имеет художественный и технический аспекты. Рассматриваемые эстетические принципы выбора и применения шрифтов для печатной продукции и экранного представления поддерживаются множеством сведений, правил и тонкостей профессиональной компьютерной верстки, отвечающей современным стандартам. Материал дополнен информацией отечественных специалистов.

2. Кимберли Элам «Графический дизайн. Принцип сетки»

Эффективно работающая композиция – один из основополагающих принципов при создании дизайна в любой сфере. Книга известного дизайнера, преподавателя графического дизайна и автора бестселлера «Геометрия дизайна» Кимберли Элам дает необходимое представление о том, что такое проектирование на основе сетки, а также о том, как грамотно и целесообразно эти принципы использовать ради достижения нужного эффекта. Теория и практика современного дизайна, множество интересных примеров.

3. Марк Смикиклас «Инфографика. Коммуникация и влияние при помощи изображений»

Инфографика – наиболее эффективный способ заявить о себе, донести информацию, достичь результата.

Она работает благодаря наглядности, быстроте, интуитивности, юмору, красоте, симпатии, которую вызывает. Она эффективна! Вы научитесь визуализировать: важные мысли, цифры, процессы, место, время, события, персональные данные. Вы сможете использовать инфографику: в работе над проектами генерации идей, дизайне, рекламе всех видов.

4. Белла Мартин, Брюс Ханингтон «Универсальные методы дизайна»

Брюс Ханингтон, профессор прикладного дизайна Университета Карнеги (США), и известный практикующий дизайнер и консультант Белла Мартин собрали в этой книге 100 наиболее популярных и эффективных методов создания высококачественных дизайнерских работ, без которых не обойтись ни одному современному дизайнеру, в какой бы сфере он ни применял свое мастерство. Авторы подробно описывают каждую методику, рассказывают о том, как она была применена впервые, и приводят наиболее удачные примеры ее использования.

5. Ян Чихольд «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера»

Впервые книга была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов – от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в «Новой типографике» Ян Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов.

6. Пол Рэнд «Дизайн. Форма и хаос»

В этой остроумной и увлекательной книге Пол Рэнд рассказывает о положении современного дизайна, обличает непрофессионализм и скоротечные «модные тренды», рассуждает о специфике творческой деятельности и той профессиональной страсти, благодаря которой рождается хороший дизайн. Свои тезисы он иллюстрирует собственными работами, а также произведениями художников и дизайнеров, творчеством которых восхищается.

7. Роберт Брингхерст «Основы стиля в типографике»

Эта книга, впервые изданная в 1992 году, быстро стала профессиональным бестселлером и остается им в мире англоязычной типографики до сих пор. Ее авторитет был сразу признан в типографическом сообществе как приверженцами классики, так и сторонниками авангарда. «Что такое хорошая типографика? Каковы критерии ее качества? Как добиться лучших результатов в оформлении текста? Книга Брингхерста помогает во всём этом разобраться.

8. Герман Цапф «Философия дизайна Германа Цапфа»

В книгу вошли избранные статьи и лекции выдающегося дизайнера Германа Цапфа о каллиграфии, шрифтовом дизайне и типографике, а также подробный каталог его шрифтов. Автор охватывает широкий круг творческих и практических вопросов, связанных с разработкой и применением шрифта в прошлом, настоящем и будущем. Издание прекрасно иллюстрировано каллиграфическими и шрифтовыми работами автора и адресовано шрифтовикам, дизайнерам, оформителям и художникам книги.

9. Эллен Луптон «Графический дизайн от идеи до воплощения»

Креативность дизайнера – не врожденный талант, а способность, которую можно развить только на практике. Дизайнерские навыки – результат кропотливого труда, но разумеется, есть и профессиональные секреты, с помощью которых успеха можно добиться быстрее. Именно этим практическим приемам посвящена книга Эллен Луптон, созданная на базе факультета Графического дизайна Мэрилендского института искусств (MICA). В нее вошли интервью с ведущими современными дизайнерами.

10. Джессика Глейзер, Кэролин Найт «Дизайн. Разработка проектов. Разбуди свое вдохновение!»

Чем более сложная задача ставится перед дизайнером, тем сильнее работает его воображение. В этой книге профессиональные практикующие британские дизайнеры собрали множество проектных задач из самых разных сфер жизни, способных стать настоящим вызовом творческим возможностям профессионального разработчика дизайна. Отнеситесь к ним как к практическим упражнениям, развивающим ваш талант.

Спасибо https://pikabu.ru за вдохновение. Приятного всем чтения

Читать целиком
Где новичку научиться рисовать маркерами в АВГУСТЕ?

Вы точно уверены, что хотите освоить этот модных материал — маркеры? И еще только присматриваетесь к курсам и направлениям. «Очень сложно выбрать что-то, наверняка все эти курсы предназначены уже для продолжающих. Для новичков нет ничего!» Такие мысли приходят в голову почти каждому первому нашему студенту. Поэтому мы решили собрать в единый пост все наши маркерные курсы и более подробно о них рассказать.

  • Travel-скетчинг

Попутешествовать по всему миру на страницах скетчбука стало возможным! Если вы мечтаете научиться передавать на бумаге все, что видите, хотите привозить из путешествий не только фотографии и открытки, но и свои иллюстрации, этот курс для вас.

За 6 занятий вы освоите все, что так или иначе связано с путешествиями. Будете рисовать карту, еду, людей, основные достопримечательности.

Старт: 19 августа

Занимаемся: по воскресеньям с 12.00

  • Городской скетчинг

Курс для тех, кто не может найти время приходить на занятия во второй половине дня, но кто мечтает освоить скетчинг маркерами.

Вас ждут 6 насыщенных занятий, в ходе которых вы вдоль и поперек изучите скетчинг, перспективу, освоите профессиональные материалы. Вы сможете не просто получить удовольствие от занятий и новое хобби, но и возможность создавать городские зарисовки в любом городе мира.

Старт: 20 августа

Занимаемся: понедельник и среда с 10.00

  • Fashion иллюстрация

Ты научишься рисовать запоминающиеся модные портреты и фигуру в разных позах, красиво передавать характер образа, моделей одежды и различные фактуры тканей. Сможешь окунуться в мир fashion и почувствовать себя великим модельером и возможно, с этого курса начнется твой путь к мечте — стать дизайнером, стилистом или иллюстратором!

Старт: 20 августа

Занимаемся: понедельник, среда с 19.00, суббота с 12.00

  • Скетчинг маркерами

Наш базовый и универсальный курс по созданию скетчей маркерами. От простого — к сложному. От маленьких зарисовок к впечатляющим иллюстрациям. Каждый урок у вас будет новая работа.

На курсе вы:

— научитесь работать с современным материалом — спиртовыми маркерами;

— узнаете как создавать красивую композицию и не бояться перспективы;

— узнаете, как передавать маркерами текстуры и объемы;

— нарисуете несколько прекрасных зарисовок (пейзажи, архитектуру, фуд-иллюстрацию и даже ботанический скетч) и отлично пополните свое портфолио

  • Интерьерный скетчинг

Кому будет полезен курс: для тех, кто давно хотел разобраться с перспективой и средствами ее изображения, для дизайнеров мебели, текстиля и интерьера для прокачки навыков рисования от руки. Для тех, кто давно хотел научиться визуализировать свои мечты. Помните — мечты сбываются! Нужно их просто нарисовать!

Старт: 26 августа

Занимаемся: по воскресеньям с 12.00

  • Архитектурный скетчинг

Вас ждут 8 насыщенных занятий, в ходе которых вы вдоль и поперек изучите скетчинг, перспективу, освоите профессиональные материалы. Вы сможете не просто получить удовольствие от занятий и новое хобби, но и возможность создавать городские зарисовки в любом городе мира.

Этот курс подойдет для новичков, программа рассчитана на обучение с нуля, для тех, кто никогда не рисовал, но очень хочет. Для студентов, для тех, кто поступает в профильный вуз и необходимо портфолио. Для дизайнеров, архитекторов и представителей любой творческой профессии. Для всех тех, кто очень давно мечтал изображать архитектуру, но боялся, что не получится.

Старт: 31 августа

Занимаемся: вторник, пятница с 19.00

Хочу узнать подробности

Наша школа уже 4 года обучает разным направлениям. С каждым учеников мы заключаем договор на обучение.

Посмотреть больше информации о нас можно в Instagram

Отзывы о студии читайте здесь

Узнать актуальную стоимость обучения, даты наборов групп и наличие свободных мест можно по ссылке

Читать целиком
РИСУНОК — ОСНОВА ТВОРЧЕСКОГО ПУТИ

У многих желающих научиться рисовать, само словосочетание «академический рисунок» вызывает скуку или даже страх чего-то непостижимого. При этом постоянно все источники, говорящие о том, с чего начать рисовать, скорее всего, отправят начинать именно с рисунка.

На самом деле, академический рисунок (или просто рисунок, ставящий перед собой задачу реалистично перенести окружающий мир на плоскость) всего лишь система определённых понятий и навыков, зная которые можно без труда рисовать.

Перспектива — то самое страшное, что вызывает трудности у начинающего рисовать. Сложности возникают потому, что есть некоторый стереотип «правильности», который не даёт спокойно использовать правила перспективы в рисовании. Всегда нужно помнить, что перспектива была придумана только во времена Во, узнав и которые человек может передать ощущение пространства на листе . Но дело в том, что перспективное рисование предполагает нахождение «точек схода» и выстраивание по ним изображения (рис. 1). А глаза -то у нас два (чаще всего). Поэтому не переживайте, что не видите в жизни. Используйте знания, а потом глаза и мозг натренируются и вы будете без труда понимать, как изобразить тот или иной объект.

Рис. 1. Построение фигур в перспективе

Так же ситуация и с тоновым рисунком – с передачей объёма с помощью светотени. Свет, полутон, тень рефлекс – всё это ясно, пока оно на картинке в пособии по рисованию. Но только вы пытаетесь рисовать предмет с натуры, начинается паника: «но ведь я не вижу там этого» или «там гораздо больше переходов, отражений». Здесь, как и с перспективой, нужно просто использовать саму систему и немного добавлять то, что мы видим в реальной жизни. Тогда на рисунке глаз будет считывать объект, как объёмный (рис.2). И опять же, практикуясь, вы поймёте в процессе, когда можно «срисовать» всё с натуры, а когда стоит воспользоваться этой системой вопреки тому, что мы видим.

Рис. 2. Пошаговое построение формы и светотени

Ещё один важный момент – почему необходимо рисование с натуры а не с фото/референса/работы другого художника. Ответ очень прост – рисуя с натуры, вы учитесь переносить пространство на плоскость, сами выбираете способ и приём, как это сделать (рис. 3). В других случаях, вы срисовываете с плоскости на плоскость, тем самым избегая главной задачи – передавать свои ощущения формы. (Но, конечно, не отказывайтесь от рисования с референсов, фото и т.д., просто чередуйте это с рисованием с натуры)

Рис. 3. Постановка натюрморта для рисования

Ещё один вопрос, который часто возникает в начале пути – зачем мне вообще рисунок, если я хочу быть современным художником, размазывать краску и отпечатывать своё тело краской на холсте, как это делал Кляйн (рис. 4 и 5)? Незачем, действительно незачем, если вы не ставите перед собой задачи передачи каких-то конкретных образов. Другое дело, что, имея навыки рисования в арсенале, вы имеете больший выбор, но опять же, сначала ответьте на вопрос, нужно ли вам действительно уметь рисовать или нет.

Рис. 4. Ив Кляйн. Перфоманс с созданием антропометрий.
Ив Кляйн. Антропометрии

Но если вы всё решили, что необходимо, прежде чем создавать шедевры, научиться узнаваемо переносить окружающий мир на бумагу, нужно определиться чем вы это будете делать. Остановимся на графических материалах. Вам понадобиться не так много. Бумага потребуется в трёх видах – плотная чертёжная (ватман, папки для черчения и т.д.) разного размера для длительных рисунков, зарисовок, где предполагаются исправления. Кроме того, нужна любая тонкая (офисная, писчая и т.д.) для быстрых набросков. И ещё попробуйте завести блокнот (=скетчбук), чтобы всегда иметь его под рукой и не выделять специальное время для рисования, а между делом что-то чирикать. Карандаши – на первое время любой фирмы, но разной мягкости (HB, 2H, 2B, 5B )(рис.6). Стирательная резинка ( любая, главное, чтобы не размазывала графит и не оставляла цветного следа). Клячка (похожа на резинку, но не стирает полностью, а снимает лишний тон, оставляя изображение). Попробуйте рисовать сразу (без карандашного наброска) ) гелиевой ручкой или чёрным маркером. Также можно ради разнообразия поработать углём (можно взять уголь в карандаше или просто уголь в таких палочках). Углём интересно работать, растирая его и добивая переходов. Это моно делать специальной растушкой, кусочком бумаги или даже пальцем. Попробуйте поработать углём вместе с мелом, используйте не только белую бумагу. Но, внимание , уголь сыпучий материал, поэтому после работы рисунок лучше зафиксировать (специальным фиксативом или бюджетный вариант – лаком для волос).

Рис. 6. Индекс мягкости простых карандашей.

Самое главное, не бойтесь экспериментировать, и не ждите от каждой своей линии шедевра – только практика и тонны перерисованной бумаги дают гарантированный результат!

Автор: Дарья Мацкевич, преподаватель курсов «Базового рисунка», «Наброски», «Живопись маслом» в Cleverstudia.

Читать целиком
КУРС «ЛЕТТЕРИНГ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ»

Восхищаетесь красивыми шрифтами и надписями? Мечтаете подписывать открытки, создавать принты и красиво оформлять любимые цитаты?
С удовольствием будем рады видеть вас на нашем курсе «Леттеринг для начинающих»
Леттеринг и Каллиграфия в последнее время становятся очень востребованными и популярными направлениями. И этому есть целый ряд причин. Во-первых, через красивый free-hand почерк мы сможем окунуться в сказочную атмосферу. Во-вторых, мы научимся создавать быстрые, яркие и экспрессивные надписи, которые в дальнейшем смогут украшать полиграфию, фирменный стиль или витрины в магазинах.
На этом курсе мы попрактикуемся в создании надписи от руки!

Цель курса.

На курсе вы узнаете:
— почему леттерингом может заняться каждый!
— чем отличается леттеринг от каллиграфии;
— научитесь работать брашпеном и другими материалами;
— напишете свои первые слова.
И главное — создадите авторскую композицию из текста, которую потом сможете использовать как принт, аппликацию или основу для открытки!

Программа курса.

Урок 1. «Основы шрифтовой композиции». Брашпен (прописи). Брашлеттеринг. Основы, которые не стоит забывать при рисовании букв в любом стиле.

Урок 2. «Основы шрифтовой композиции»
Работа с пространством чистого листа. Этапы работы над эскизом. Написание одного слова различными стилями (3-6). Проанализируем результаты, выберем лучший вариант у каждого.

Урок 3. «Штифтовая композиция»
Дополнительные элементы в композиции.Создадим эскиз композиции из трех слов с дополнительными элементами. Возможно начатый чистовик этой работы.

Урок 4. «Различные способы исполнения работ в леттеринге» Материалы и инструменты. Совмещение в одной композиции разных шрифтов. Создание итоговой работы.

Кто преподаватель?

Анна Лиепина, леттеринг-художник, каллиграф, художник-график, иллюстратор. Основатель и главный редактор журнала «The Letters Magazine».

Анна Лиепина — преподаватель курса «Леттеринг для начинающих» в Cleverstudia

Сколько, когда и где?

Дата старта курса 12.07.18, 4 занятия

Занятия будут проходить по четвергам с 19.00 до 22.00

Стоимость курса 5 000 рублей по предварительной оплате

Что ещё?

Наша школа уже 4 года обучает разным направлениям.

Посмотреть больше информации о нас можно в Instagram

Отзывы о студии читайте здесь

Узнать о способах оплаты, наличии свободных мест и записаться можно через сообщения группы, по телефону 8 (812) 309-51-81 или отправив заявку на почту cleverstudia@gmail.com

Читать целиком
Как состарить бумагу с помощью кофе. 

Соскучились по нашим полезным советам? Сегодня для вас мы нашли информацию о том, как состарить бумагу с помощью кофе!

Читать целиком