+7 (812) 309-51-81
#Обучаем

Пришла весна, а, значит, время пленэров! Рассказываем, что взять с собой, куда пойти рисовать и как реагировать на любопытство окружающих. Своим опытом поделилась Валерия Головенкина, преподаватель акварельного направления в нашей студии.

Топ-8 мест для пленэра в Петербурге и окрестностях:

➊ Марсово поле. Летом здесь цветут пионы и сирень, а еще открывается красивый вид на Миллионную улицу.

➋ Берег Мойки у Михайловского сада. Много зелени и павильон Росси — чудесное сочетание и отличная натура.

➌ Набережная канала Грибоедова с видом на Дом Книги и Казанский собор. Классика петербургского городского пейзажа. Если еще не рисовали здесь, то считайте и на городском пленэре не были.

➍ Исаакиевский сквер и Синий мост. Буйство сирени летом и умилительные красные тенты у гостиницы Астория.

➎ Ботанический сад. Классика Петроградской стороны, лучше места для ботанической живописи не придумаешь.

➏ Каменный остров. Набережная со сфинксами, зелень, фахверковые домики, знакомые нам по классике советского кинематографа, театр с деревянными колоннами, статуи, много воды и очень-очень тихо.

➐ А тут и до Крестовского недалеко— ЦПКиО. Шикарные кусты белоснежного жасмина рядом со стадионом «Санкт-Петербург» и яхт-клуб, как вишенка на торте.

➑ Кронштадт. Море, маяк, корабли, старая застройка и морской собор.

А еще красивый вид открывается из Боткинской больницы 🙂

Что взять с собой?

✔ Склейка бумаги или блокнот. Таскать отдельные листы и планшет тяжеловато, да и не очень удобно.

✔ Кисточки. Нет смысла тащить весь арсенал, поэтому можно взять 3-4 ходовые, например, флейц, толстую, тонкую и среднюю.

✔ Краски. Можно взять всю коробку или сократить палитру до минимума и взять мини-вариант.

✔ Банка для воды + бутылка. Можно воспользоваться одноразовыми стаканчиками или купить складную силиконовую банку (художественную или стаканчик для путешественников).

✔ Бумажный скотч — лучший друг.

✔ Салфетки.

✔ Пенка или складной стульчик, если ваше место для пленэра не предполагает возможности сесть. А так же не забудьте о средствах защиты кожи от солнца или комаров. Если вам позволяет техника, можно взять с собой треногу или легкий мольберт.

Сложить все свое добро можно в рюкзак, сумку-шопер через плечо или специальные пленэрные сумки-папки, который можно найти в художественных магазинах или заказать у мастеров-умельцев. Советуем отдать предпочтение рюкзаку, так как от тяжести сумки очень скоро начинает отваливаться плечо.

Кого вы обязательно встретите?

Когда вы наконец добрались до места и начали рисовать, будьте готовы столкнуться со следующими персонажами:

■ Человек-Вопрос. Как понятно из названия, этот персонаж будет засыпать вас всевозможными вопросами: где учитесь, что заканчивали, давно ли рисуете, как называются краски? В 99% случаях он никуда не спешит и не рисует сам, ему просто скучно.

■ У него есть младший брат — Человек-Нытик. После всех вопросов он начнет жаловаться, что или не умеет и не рисует сам или давным-давно рисовал, но коварная жизнь не позволяет, а на предложения взять и начать отвечает что-то вроде «ну это не для меня».

■ Человек-Критик. Он тоже брат Человека-Вопроса, поэтому может спрашивать вас о чем-нибудь, но его цель не в этом. После вопросов он начнет давать советы — от выбора объекта для рисования и построения до выбора цветов и кисточек для работы.

■ Четвертый персонаж — Человек-Фотограф. Он может иметь признаки Человека-Вопроса, но говорить будет всегда кратко и по делу. Отличительная черта: он будет вас фотографировать, возможно, без спроса. Привыкайте. Но есть и положительный момент — всегда можно вылезти из своей раковины и попросить сфотографировать вас на ваш телефон и вы получите пару снимков на память и для инстаграма.

■ Человек-Пикап. Практически близнец Человека-Вопроса, но рано или поздно он спросит что-то вроде «А что вы делаете сегодня вечером?» или «Может продолжим общаться где-нибудь в помещении с вином и мягкой мебелью?»

Методы борьбы с этими персонажами.

ВАЖНО: не острите. В противном случае разовьется спор. Если вы обладаете ангельским терпением и спокойствием слона, можете побеседовать с ними, но тогда о рисовании придется забыть. Можете не реагировать и молча продолжать рисовать, но этот навык приобретается с опытом. Чаще всего спасают наушники — в этом случае соблазна ответить на очередную реплику гораздо меньше.

Любите людей! Хороших вам эскизов!

Читать целиком

Самый резонансный вопрос – почему алкогольные чернила так популярны?

Картина, нарисованная в такой технике, – уникальна, необычна и, в то же время, проста и не требует художественного образования. При небольшой сноровке каждый может сотворить шедевр абстракционизма!

алкогольные чернила, техника рисования

Что это за техника?

Алкогольные чернила — это чернила на основе этилового спирта и чернильных красителей. Разбавителем для них служит изопропиловый спирт.

Материалом для рисования служит синтетическая бумага, также подойдут непористые, невпитывающие в себя влагу поверхности, такие как: стекло, керамика, пластик, пенокартон.

Цветовая палитра чернил достаточно широкая, и она становится ещё шире за счет того, что чернила хорошо смешиваются, а если вы не уверены в сочетании цветов, сделайте вместе с педагогом выкраски!

алкогольные чернила, техника рисования

ЗЗачем же нужен спирт?

Спиртовые чернила достаточно быстро высыхают и сложно смешиваются между собой, поэтому мы применяем в качестве базы и разбавителя – изопропиловый спирт.

алкогольные чернила, техника рисования

Помимо спирта при работе с чернилами мы используем фен, так как чем быстрее выпаривается этиловый спирт, тем быстрее создаются переливы узоров.

алкогольные чернила, техника рисования
алкогольные чернила, техника рисования

И самое прекрасное, что, под действием фена работа моментально высыхает и не требует закрепляющего слоя, а значит, сразу после МК вы сможете забрать её домой!

Стоимость МК: 2400 руб.

Записывайтесь на МК в сообщениях или звоните 309-51-81.

Читать целиком

Если вы всегда мечтали уметь рисовать, но не знали с чего начать, мы подскажем: любая картина начинается с наброска карандашом. Значит, и учиться рисовать нужно с освоения карандашного наброска. На «Базовом курсе рисунка» мы помогаем ученикам «разрисоваться», вы шаг за шагом научитесь переносить реальный мир с его перспективами и композициями на лист. Как известно, тому, кто может безошибочно зафиксировать момент из реальной жизни, будет проще начать выдумывать собственные сюжеты и рассказывать о них в рисунках.

Наш курс является базовым, за 10 занятий вы научитесь:

— понимать, как работает перспектива;
— отображать объем, правильно давать свет в рисунке;
— рисовать где угодно и чем угодно;
— рисовать быстрые и качественные наброски;
— применять на практике знания пропорций человеческого тела.

  • Первый урок

На первом занятии мы «разрисовываемся». Изучаем Линейный рисунок и перспективу на основе рисунка кубика.

  • Второй урок

На втором уроке мы рисуем предметы, тренируемся с помощью светотени передавать объём.

  • Третий урок

Рисовать можно чем угодно! Познакомимся с разными графическими материалами. Будем передавать различные фактуры предметов.

  • Четвертый урок

На четвертом занятии мы рисуем мелкие предметы, строим сложные формы и передаем материальность.

  • Пятый урок

Создаем городской пейзаж. Используем для создания новые материалы: тушь и перо.

  • Шестой урок

Продолжаем знакомство с новыми материалами. Создадим первую работу в технике Сухая кисть.

  • Седьмой урок

Начинаем рисовать человека. Копия с натуры гипсовой формы Обрубовка.

  • Восьмой урок

На основе полученных знаний попрактикуемся в создании портрета человека с натуры.

  • Девятый урок

На девятом занятии мы будем изучать, как правильно передавать фигуру человека. Знакомимся с основными пропорциями и правилами.

  • Десятый урок

На заключительном занятии нас ждет создание интерьера и изображение в нем человека.

Как долго проходит обучение?

Обучение длится 1,5 месяца 2 раза в неделю по 2,5 часа.

Как проходит обучение?

Обучение проходит в Санкт-Петербурге в группе, которая состоит из 8-10 человек. На каждом занятии первую часть урока педагог проводит лекцию, показывает основные техники и приемы. А затем все приступают к практическому заданию. Каждый урок — новая работа. Будьте готовы много трудиться и выполнять домашние задания 🙂

Кто преподаватель?

Преподаватель курса «Базовый курс рисунка» – Дарья Мацкевия, художник. По образованию художник-график, закончила Российский Государственный университет им. А.И.Герцена. Любимые художники: И.Босх, Г.Курбе, М.Дюшан, Л.Фрейд , Г.Гросс, Э.Нольде Любимое направление: Немецкий экспрессионизм Картина, которая вдохновляет: Эль Греко, «Апостолы Пётр и Павел» Считает, что в творчестве главное делать в каждой работе больше, чем вы можете. Не в техническом плане, а в содержательном. Важно придумывать и воплощать в жизнь новые идеи и сюжеты. Преподает: Базовый курс рисунка, Живопись маслом, Детские занятия.

Хочу узнать подробности

Наша школа уже 4 года обучает разным направлениям. С каждым учеников мы заключаем договор на обучение.

Посмотреть больше информации о нас можно в Instagram

Отзывы о студии читайте здесь

Узнать актуальную стоимость обучения, даты наборов групп и наличие свободных мест можно по ссылке

Читать целиком

Анастасия Волкова, педагог курса «Графический дизайн» делится с читателями основными трендами, которые будут популярны в 2019 году

  1. Каллиграфия и Леттеринг

А также шрифты в подобном стиле. Уже несколько лет это направление захватило весь мир. Ручные надписи делают продукт более уникальным. Вообще развитие малого бизнеса, где каждый каждый пытается создать что-то новое, не такое, как у всех (крафтовое пиво, домашняя колбаса, украшения ручной работы и тд) способствуют развитию данного тренда. Очень популярны рукописные тексты, в которых не встретишь двух одинаковых букв.

2. Использование иллюстраций

Несколько лет назад информация доносилась с помощью фотографии. В последнее врем большой спрос и оборот набрала именно рисованная графика. Большие игроки в разных сферах услуг стали использовать именно иллюстрации в своем брендинге.

3. Натуральность фотографии

Формат Инстаграм задал нам тренд живых, случайных фото. Они словно вытянуты из какой-то интересной истории. Отфотошопленные студийные фотографии перестали цеплять. Все хотят Live, живые эмоции, натуральность и искренность. Но! Фотографии должны быть хорошего качества

4. Использование градиента

Градиент раньше отрицали, ведь он считался в узких кругах чем-то пошлым. Сейчас его используют очень гармонично, очень круто и стиль. Ведущие агенства стали использовать именно градиент в 2018 году и этот тренд только набирает обороты.

5. Смелая графика

Это касается продуманных фотосессий, необычной, образной графики. Компаниям хочется не только показать свой продукт, но и предать ему некий образ. Причем, если раньше это могли себе позволить только крупные и известные компании, то сейчас этот тренд доступен всем.

6. Минимализм

Очень актуален! Особенно в дизайне логотипов. Поэтому, дизайнеры, берем на заметочку. Заказчик сейчас более осознан, видит много хороших примеров и понимает, что порой минимальностью можно добиться бОльшей выразительности.

7. Динамичная графика

Макеты оживают за счет motion дизайна. Этот тренд надо даже вынести под номером один. Но мы решили оставить его, как вишенку на торте. Видео, тексты в движении, ожившие иллюстрации — заказчик хочет преобразить свой бренд и сделать его стильным, ярким и запоминающимся.

Спасибо, что дочитали статью до конца! Надеемся, что все эти советы помогут вам преобразить свое портфолио и в 2019 году сделать множество крутых и стильных дизайнов.

Команда Cleverstudia с удовольствием поможет вам получить те знания и навыки, которые необходимо подтянуть.

Расписание курсов в студии:

05.02 — Коммерческая Иллюстрация (http://cleverstudia.ru/courses/commercial-illustration/)

06.03 — Основы каллиграфии (http://cleverstudia.ru/courses/osnovy-kalligrafii/)

08.03 — Motion дизайн (http://cleverstudia.ru/courses/moushn-dizajn/)

20.03 — Компьютерная иллюстрация (http://cleverstudia.ru/courses/kompjuternaja-illjustracija/)

24.03 — Леттеринг для начинающих (http://cleverstudia.ru/courses/lettering_for_newcomers/)

26.03 — Иллюстрация. Уровень ПРО (http://cleverstudia.ru/courses/illjustracija-pro/)

25.03 — Графический дизайн (http://cleverstudia.ru/courses/graphic-design-3/)

Читать целиком

Мы внимательно читаем каждый отзыв, каждую анкету, которую вы оставляете нам после окончания курсов. Что-то уже ввели (купили много фенов для акварели, например ;-)), а что-то еще в процессе появления.

Самым важным для вас было создание второй ступени обучения на каждое направление. Сейчас мы готовы анонсировать 3 курса уровня ПРО, на которые вы можете записаться.

1) Акварель. Уровень ПРО

Курс для тех кто уже познакомился с основами работы с акварелью, хочет углубиться в тему и изучить новые техники и приемы. Мы учимся разбираться с химическим составом красок, исследуем маскирующие материалы (белое на белом), разбираемся в тонкостях, позволяющих сделать картину более реалистичной. Рисуем по референсам, добавляя элемент воображения. Много говорим об ассоциациях и смысле, который может передавать картина.

Педагог: Валерия Головенкина

Подробнее: ссылка на курс

2) Рисунок. Уровень ПРО

На данном курсе мы рассмотрим рисунок с самых основ, разберем особенности материалов (карандаши разной мягкости, клячка, уголь, гелевая ручка, тушь), познакомимся с основами передачи объёма предметов и светотени.

Поработаем со штриховкой, линейной и воздушной перспективой, основными принципами быстрого рисования; научимся использовать материалы исходя из задач рисунка, выявлять объём.

После прохождения курса вы сможете понимать как рисовать с натуры; сможете видеть пропорции лица и фигуры; рисовать быстро.

Педагог: Дарья Мацкевич

Подробнее: ссылка на курс

3) Иллюстрация. Уровень ПРО

Продвинутый курс для тех, кто уже имеет опыт работы с иллюстрацией, знает основы стилизации и компоновки элементов. На протяжении 8 занятий мы изучаем особенности современной иллюстрации, углубляемся в специфику разных направлений (книжная, журнальная иллюстрация, digital), «чистим» свое портфолио, заново собираем его, делаем продаваемым, учимся взаимодействовать с заказчиком.

Разбираем варианты выхода на иллюстраторский рынок, учимся оценивать стоимость своих работ и отстаивать авторский стиль.

Курс учит работать с дедлайнами. Выполнять работу быстро и качественно. Будьте готовы к большому объему домашнего задания. Последнее занятие курса 一 защита проекта перед профессиональным жюри.

Педагог: Виктория Самсонова

Подробнее: ссылка на курс

Читать целиком

Безусловно не каждый может позволить себе приезжать к нам на занятия 2 раза в неделю на буднях. Это примерно 2 часа на дорогу и 2,5 часа занятия. И многие считают, что других вариантов заняться любимым делом нет.

Но это не так. В нашей студии есть курсы выходного дня. В спокойной и расслабленной обстановке, никуда не торопясь можно заниматься в студии с педагогом. Сейчас мы вам расскажем, какие это курсы.

1) Ботаническая иллюстрация

Курс состоит из 4 занятий и подойдет как начинающим художникам, так и опытным. Если вы только начинаете ваше знакомство с акварелью, то курс поможет усвоить все техники, познакомиться с различными приемами. А если вы уже опытный и уверенный художник, то курс поможет расширить грани вашего творчества, зарядит новым вдохновением и привнесет что-то новое в стилистику.

На курсе вы узнаете:
— что такое ботаническая иллюстрация, живопись и зарисовка;
— почему сегодня ботаническая живопись так популярна и ее мотивы используются для дизайна и иллюстрации;
— по каким законам работает художник этого направления;
— как с помощью акварели создавать реалистичные изображения цветов, фруктов и овощей;
— какие акварельные техники нужны для передачи разнообразных фактур.

Расписание: с 3 февраля по вс с 15.30

Педагог: Кристина Гайфуллина

Подробнее: ссылка на сайт

2) Акварельные завтраки

Акварельные завтраки 一 формат занятий, для тех, кто хочет изучать акварель, но по каким-то причинам не может посещать курс. Занятия проводятся по субботам и подходит как для акварелистов со стажем, так и для новичков.

В свободной, расслабленной обстановке за чашкой кофе, мы каждый урок учимся акварельным приемам и рисуем новую картину.

Все материалы уже включены в стоимость занятия. Выбирайте удобный для вас день и присоединяйтесь к нам.

Расписание: каждую субботу с 12.00

Педагог: Валерия Головенкина

Подробнее: ссылка на сайт

3) Леттеринг для начинающих

Курс «Леттеринг для начинающих» — это погружение в прекрасный мир букв. Вы сможете узнать, что такое леттеринг, чем он отличается от шрифта и каллиграфии, сможете разобраться в основных терминах, научитесь рисовать буквы рукописного шрифта (на занятиях мы будем работать с английским алфавитом, как более простым для новичков). Создадите композиции из букв, слова и финальную работу, которую можно подарить или поставить в рамку.
Мы уверены, что у вас все получится!

Расписание: с 24 февраля по вс с 12.00

Педагог: Ольга Стогова

Подробнее: ссылка на сайт

4) Travel скетчинг

На курсе мы будем работать спиртовыми маркерами. Маркеры — очень популярный сейчас инструмент для рисования, они удобны и мобильны, позволяют работать в различных техниках — от гиперреализма до стилизации или даже абстракции.

Курс подходит как совсем новичкам, ни разу не пробовавшим себя в рисовании (скетчинг — самое демократичное направление изобразительного искусства), так и тем, кто просто решил освоить новый материал или новую сферу применения этого материала.

Расписание: с 17 марта по вс с 12.00

Педагог: Александра Подосиновик

Подробнее: ссылка на сайт

5) Живопись маслом

Масляная живопись с ее фактурностью и объемом кажется невероятно сложной в исполнении. Эта уверенность дополняется еще и тем, что великие художники прошлого писали именно маслом. Однако популярность этой техники не уменьшается от столетия к столетию именно благодаря простоте ее освоения, при внешней сложности выполненных работ.

Для новичков приятно то, что масляную работу всегда можно исправить. Достаточно просто покрыть неудавшийся слой новым – работа становится от этого только более выразительной, а художник не боится допустить ошибку.

Все нюансы работы с маслом откроются вам на курсе «Основы масляной живописи»

Вы научитесь:

— Строить композицию и перспективу

— Следить за цветом и светом в работе

— Работать мастихином

Вы можете скопировать работу известного автора или слушать лишь свою фантазию, мы не ограничиваем ваш творческий процесс. В любом случае, вы создадите прекрасную работу, которая станет отличным подарком для близких, украшением интерьера и в, конечном итоге, воплощением вашей творческой задумки и художественного потенциала

Расписание: каждое вс в 15.00

Педагог: Дарья Мацкевич

Читать целиком

В прошлом году мир поделился на 2 лагеря. Были те, кто активно сражался на поле «Акварель», и были те, кто отстаивали свои позиции на поле «Маркеры» 🙂 Мы шутим конечно, просто по нашим студентам даже заметили, что все стало очень категорично. Если человеку очень нравится акварель, то на маркерных курсах ему сложно и наоборот. Мы же всегда настаиваем на том, что надо пробовать разные материалы. Понять, что больше по душе, понять, какой стиль больше нравится, а потом уже в этом и оттачивать свое мастерство.

По спросу в прошлом году мы поняли, что любителей маркеров чуточку больше. Интересно, как карта ляжет в этом году, но пока мы не изменяем традициям и публикуем список наших ТОП-курсов, на которых вас научат мастерски рисовать скетчи маркерами!

1) Скетчинг маркерами (основа основ!)

Курс «Скетчинг маркерами» ориентирован на тех, кто с восхищением рассматривает работы выполненные маркеры и имеет желание за несколько уроков научиться рисовать также. С первого занятия мы начнем постигать невероятную технику, изучать её тонкости и особенности. Курс построен таким образом, что вы попробуете себя в разных жанрах: нарисуете еду, текстуры, животных, а также создадите свой особенный рисунок по воспоминаниям. Здесь мы не перерисовываем фотографии, мы учимся наслаждаться процессом и получать удовольствие от рисования.

Педагог: Анастасия Ковалевская

Узнать подробнее о курсе можно здесь

2) Городской скетчинг (Дневной курс!)

На курсе мы поговорим об особенностях работы направления скетчинг, познакомимся с профессиональными материалами (линерами, спиртовыми маркерами), освоим построение перспективы. Вы сможете не просто получить удовольствие от занятий и новое хобби, но и возможность создавать городские зарисовки в любом городе мира.

Данный курс подойдет новичкам, программа рассчитана на обучение с нуля, тем, кто никогда не рисовал, но очень хотел попробовать; поступающим в профильный ВУЗ желающим пополнить свое портфолио; дизайнерам, архитекторам; всем кто мечтал изображать архитектуру, но боялся, что не получится.

Педагог: Александра Подосиновик

Узнать подробнее о курсе можно здесь

3) Fashion иллюстрация

Ты научишься рисовать запоминающиеся модные портреты и фигуру в разных позах, красиво передавать характер образа, моделей одежды и различные фактуры тканей. Сможешь окунуться в мир fashion и почувствовать себя великим модельером и возможно, с этого курса начнется твой путь к мечте — стать дизайнером, стилистом или иллюстратором!
Для кого подходит курс: для начинающих иллюстраторов и тех, кто хочет освоить fashion иллюстрацию маркерами, для стилистов и дизайнеров одежды, и даже для тех, кто совсем не рисовал, но есть большое желание научиться новому и начать свой собственный путь в мир fashion

Педагог: Женя Шубина

Узнать подробнее о курсе можно здесь

4) Event скетчинг

На данном курсе вы узнаете как рисовать все, начиная от хрустального бокала до свадебной фото-зоны, научитесь выполнять пожелания заказчика так, чтобы он был в восторге.

Цель — понять принципы построения помещений и предметов в нем, согласно законам перспективы. Получить практические навыки для визуализации пространства.

Курс будет полезен:
— начинающим декораторам, дизайнерам мебели, текстиля и интерьера для прокачки навыков рисования от руки.
— желающим придумать оформление к своему мероприятию самостоятельно и воплотить это в рисунке
— тем, кто давно хотел разобраться с перспективой и средствами ее изображения

Старт ближайшего курса: 28 февраля

Педагог: Мария Карпикова

Узнать подробнее о курсе можно здесь

5) Travel скетчинг

А хотели бы Вы научиться сохранять свои воспоминания в более компактном, ярком и живом виде? Думаю, ответ снова «да». Зарисовки в путешествиях, или “travel sketching” — как раз то, что позволяет не только сохранить особенный момент, но и прочувствовать его более полно, ведь зарисовывая интересный объект Вы уделяете ему пристальное внимание, буквально пропитываетесь атмосферой момента.

Цель курса “Travel Sketching” заключается в том, чтобы научить Вас вести зарисовки в путешествиях, находить интересные сюжеты и воплощать их на бумаге, не бояться чистого листа и искать свой уникальный способ запечатлеть драгоценные воспоминания.

Педагог: Александра Подосиновик

Узнать подробнее о курсе можно здесь

До встречи в Cleverstudia!

Читать целиком

Самый лучший способ познакомиться со студией, попробовать новое направление и просто отлично провести время — это посетить какой-то мастер-класс.

У нас есть свой ТОП мастер-классов, которые пользуются популярностью и наших гостей.

  1. Resin Art (Картина эпоксидной смолой)

Недавно одна компания для своих корпоративных клиентов под нашим чутким руководством создала 140 картин! Ребята такие молодцы, они выбрали корпоративные цвета для всех картин, но сюжет отличался. Наверно не стоит рассказывать, какой эффект такие картины вызвали у их клиентов!

В такой технике на мастер-классе мы с вами можем создать:

— Картину (круг, восьмиугольник, квадрат: форму мы согласовываем с вами заранее)

— Поднос (красивые рисунки на подносе будут украшать ваш интерьер)

— Разделочная доска и подстаканники (Украшать интерьер дома — основная задача домохозяек. Так как смола термостойкая, то можно не бояться, что горячая кружка оставит следы на выполненной работе)

Стоимость: от 4500 рублей (зависит от размера работы)

Расписание: мастер-классы проходят каждую неделю, подробнее: +7 (812) 309-51-81

2. Алкогольные чернила

Завораживающие картины, которые создаются при помощи спирта, специальных алкогольных чернил и фена. Существует несколько приемов и техник, чтобы ваша картина гармонично вписалась в любой интерьер.

На мастер-классе мы:

— рассказываем о свойствах всех материалах

— подбираем необходимые цвета

— экспериментируем и создаем уникальную работу!

Стоимость: от 2500 руб. (зависит от размера работы)

Расписание: мастер-классы проходят каждую неделю, подробнее: +7 (812) 309-51-81

3. Флюид Арт (картина жидким акрилом)

С возросшей популярностью создания картин при помощи эпоксидной смолы немного спал ажиотаж вокруг не менее интересной техники Fluid Art акрилом.

И это зря! Ведь работы, выполненные в этой технике похожи на настоящие планеты. Работа проходит весело и если вы ни разу не рисовали, то мы гарантируем вам шикарный результат на выходе.

Отлично подходит для корпоративных мероприятий (цвета можно подобрать корпоративные!), для дней рождений, для девичников.

Стоимость: от 2500 руб. (зависит от размера работы)

Расписание: мастер-классы проходят каждую неделю, подробнее: +7 (812) 309-51-81

4. Картина за 3 часа

Безусловным фаворитом при выборе мастер-класса, с которого начать обучение, является «Картина за 3 часа»

Мы с вами выбираем сюжет, который хотим воплотить в жизнь, предоставляем вам все необходимые материалы: масло или акрил на выбор и под чутким руководством педагога начинаем создавать свой шедевр.

Чем это направление выигрышно? Вы можете попробовать и посетить 1 занятие, а можете сразу приобрести абонемент на несколько уроков, чтобы создать как можно больше картин, освоить больше техник.

Стоимость: от 2000 руб. (зависит от размера работы), стоимость абонемента: от 5900 руб. (за 4 занятия без стоимость холстов)

Расписание: мастер-классы проходят каждый день, подробнее: +7 (812) 309-51-81

5. Картина с Поталью

Стильная, яркая, блестящая — вот такие у нас ассоциации с картиной. созданной при помощи потали.

За 3 часа вы создадите свой шедевр на основе акрила. Будем учиться:

— рисовать акриловыми красками,
— изображать абстракцию,
— делать градиент в акриле,
— накладывать поталь,
— соединять две техники в одной картине.

Огромный плюс потали в ее простоте. Эта техника не так трудна в исполнении, как может показаться. Мастер-класс подойдет даже новичкам

Стоимость: от 2000 руб. (зависит от размера работы), стоимость абонемента: от 5900 руб. (за 4 занятия без стоимость холстов)

Расписание: мастер-классы проходят каждый день, подробнее: +7 (812) 309-51-81

До встречи в Cleverstudia!

Читать целиком

1. Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

2. Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

3. Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

4. Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

5. Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

6. DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

7. Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

8. Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

9. About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

10. Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

11. Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

12. PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

13. DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

14. ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

15. 1000videourokov.ru/ — Видеоуроки рисования: романтические портреты, букеты, сельские пейзажи, пруд с кувшинками, основы штриховки.

Читать целиком

Среди такого разнообразия курсов, программ и материалов очень сложно сделать правильный выбор: а с чего же начать обучение?

Смотришь на программу, на работы педагога, на работы учеников и не веришь, что можно так научиться уже спустя каких-то 8 занятий. Наши курсы проработаны таким образом, что вы можете выбрать абсолютно любое направление. Каждый урок с нуля вы будете изучать новые темы и техники. И на каждом уроке задания будут усложнятся, и вы увидите свой рост.

Но есть курсы, которые мы считаем самыми базовыми в нашей школе. И если вы хотите последовательно углубиться в изучение, то рекомендуем начать именно с этих направлений!

1) Базовый курс рисунка

Если вы всегда мечтали уметь рисовать, но не знали с чего начать, мы подскажем: любая картина начинается с наброска карандашом. Значит, и учиться рисовать нужно с освоения карандашного наброска. На «Базовом курсе рисунка» мы помогаем ученикам «разрисоваться», вы шаг за шагом научитесь переносить реальный мир с его перспективами и композициями на лист. Как известно, тому, кто может безошибочно зафиксировать момент из реальной жизни, будет проще начать выдумывать собственные сюжеты и рассказывать о них в рисунках.

Наш курс является базовым, вы научитесь:

  • понимать, как работает перспектива;
  • отображать объем, правильно давать свет в рисунке;
  • рисовать где угодно и чем угодно;
  • рисовать быстрые и качественные наброски;
  • применять на практике знания пропорций человеческого тела

Подробнее ознакомиться с программой курса, расписанием можно здесь

2) Основы акварели

«Основы акварели» ー курс и для совсем новичков: тех кто еще ни разу не работал с краской, не знает в чем отличие акварели от гуаши, какие бывают кисти, как их правильно держать; и для тех, кто в детстве посещал художественную школу; и для тех, кто изучал рисование в университете.

Акварель – один из самых удивительных и сложных материалов для создания рисунков. Техника работы совмещает в себе особенности живописи и графики. При работе с этой краской необходимо тщательно планировать рисунок и суметь найти идеальный баланс акварели и воды.

На курсе вы научитесь:

  • строить композицию
  • работать с палитрой
  • сочетать акварель с графикой
  • работать с цветом, тенью, перспективой
  • всем тонкостям, хитростям и приемам для обуздания акварели

Вместе с опытным педагогом вы победите страх белого листа и освоите один из самых романтических жанров живописи.

Подробнее ознакомиться с программой курса, расписанием можно здесь

3) Скетчинг маркерами

Курс «Скетчинг маркерами» ориентирован на тех, кто с восхищением рассматривает работы выполненные маркеры и имеет желание за несколько уроков научиться рисовать также. С первого занятия мы начнем постигать невероятную технику, изучать её тонкости и особенности. Курс построен таким образом, что вы попробуете себя в разных жанрах: нарисуете еду, текстуры, животных, а также создадите свой особенный рисунок по воспоминаниям. Здесь мы не перерисовываем фотографии, мы учимся наслаждаться процессом и получать удовольствие от рисования.

Подробнее ознакомиться с программой курса, расписанием можно здесь

4) Иллюстрация: разная, интересная, Ваша!

Курс иллюстрации для начинающих. Коммерческая она потому что по программе мы касаемся законов и правил, которыми руководствуется именно коммерческая иллюстрация. Она, как правило очень простая, читабельная, продаваемая и легко выполнима новичками. На курс приходят не только “зеленые”, но и уже практикующие иллюстраторы, которые хотят отточить свой навык, упростить технику, сделать свои изображения менее реалистичными; дизайнеры. которым нужны иллюстрации для портфолио и работы. На курсе вы обучитесь таким приемам и формам, которые потом будут продаваться.

На данном курсе мы не трогаем ни планшет, ни компьютер, рисуем преимущественно акварелью. Ученики готовятся к каждому занятию заранее (ищут референсы, тренируют технику).

Подробнее ознакомиться с программой курса, расписанием можно здесь

Читать целиком
заполните форму и с вами свяжутся наши специалисты
Заказать звонок